刘嘉玲是一个很难让人来界定的艺人，作为明星她颇具知名度，从出演无线剧集开始出道，演艺生涯一直保持高出镜率，人气不减广告约不断。但作为一名演员她始终让人无从找寻她的代表作，她的作品中充斥了大量商业烂片，虽然偶有佳作但多沦为绿叶。如果将她归类为花瓶一族却又非常不公平，她不同于同时期的关之琳，因为在某些电影作品中你还是能看到她在表演上的功力。成绩单的不咸不淡并不影响她的人气，只能说刘嘉玲是一个会经营的艺人。
刘嘉玲与王家卫的渊源从《阿飞正传》开始，可是却始终没有得到王家卫的重用，在王家卫的作品中她始终沦为配角，也许终此一生她只能作人绿叶，以前总有张曼玉在压她，而往后又有章子仪、王菲、巩俐，最终没有更多的机会留给她。凭心而论《阿飞正传》中的咪咪确实是她表演生涯中令人记忆深刻的一个角色，我们记住那时的她，将一个略带贪念的物质小女人刻画得很有经典的味道。她演过三部王家卫的作品，或许最早的这部是她最有发挥余地也表现得最好的一部吧，再往后如《东邪西毒》中的桃花及《2046》中的露露都仅仅是点到而止，人物基本无从使其丰满起来的着墨处。
刘嘉玲只能是王家卫电影世界众多过客中的一位。
中午等开饭时，看了会儿电视，正好央视四套在播新闻，恰好说到智利矿难成功解救人员，并提到共计花费了2000万美元的援救费用，有可能导致智利这家国营矿产公司破产。所有一切都很平常，波澜不惊，然而接下那位男主播说了句让人颇为诧异的话，“早知如此，何必当初。”随后又补上一句“安全生产很重要。”
听了他的这句话，我几乎要崩溃，不明白是这位兄台突发奇想评上一句，还是被授意说出这么一句警世明言来。依在下浅薄地理解，这话之意无非是你要是重视安全你就不至于搞到破产，与智利不惜成本解救被困人员，以人为本的价值观相比，这是一种什么样的境界。这是一种集体主义至上的精神，与国有资产相比个人是微不足道，仿佛让人又看到了多年前的草原小姐妹，还有敬爱的赖宁同学。
我不怀疑这是对智利矿难的一种针砭，无论从男主播的口吻来看，还是此话的语境。虽然中国一直强调安全生产，但令人遗憾的是矿难总是不断发生，只不过中国的国有矿产公司从没有因此陷入到破产的危局中。当发生“五十步笑百步”的情形时，五十步者唯一可自豪之处是他少逃了五十步，而对矿难频发死难众多的中国而言，倒更象是“百步笑五十步”。
对于安全生产与否，我无从考证智利与中国孰优孰劣，不过就目前看来智利矿井下有救生屋也有些食物，而中国有没有就不得而知了，不妄加评论。不过就事后的补救措施来看，智利的行为应该无可指责，至少做到了不惜代价，同时也达到了救人的目的。中国做了多少，以曾经发生过的情形来看，不言自明，每个人肚子里都有本帐。
无独有偶，吃完午饭我打开网页，跳进视野的新闻是“河南平煤集团发生矿难已致20人死”，真是应了男主播的那句话“安全生产很重要。”
与大多数人相反，败兴的不是世博园中的疲累，到各个馆中看到不同的文化，喜欢与否，都是见仁见智的。而且天气并没有预期中的酷热，排队的过程也尚能忍受。当一切都正常的渡过时，这其中总是会有令人不快的元素出现，多是源自某人的自我中心，旦凡不如意就挥发出来，影响周围。既然不是一个人出行那考虑的就不只能是自己的一亩三分地，否则必然会被搞得令人败兴。
天生就是当演员的命，或者说天生就是当女主角的命，这位从琼瑶戏里走出来的美人本来就该受人关注，如果天生丽质却深藏闺中，这何尝不是种资源浪费呢。这就是命中注定的林青霞，只是美丽最怕的是时间，青春短暂，容颜易老，虽然这个世界有各种奇妙的方法让容颜常驻，但却不能彻底抹平时间在容颜上留下的痕迹。当有朝一日青春玉女变成了一位迟暮美人，有多少人在唏嘘不已。
当王家卫与林青霞相遇时，时间已经将青春从林青霞的身上带走了，她已不再以那个玉女形象来延续她的演艺事业。说王家卫对林青霞的重要性不如说徐克对林青霞的重要性，玉女不见了，自有难分雌雄的中性美来开辟人生第二春，《东方不败》之于林青霞的重要性不言而喻。王家卫看到的林青霞是那个徐克造的“东方不败”，于是就有《东邪西毒》里的慕容燕与慕容嫣，一人分饰两角或是人格分佳节又重阳裂两角，很有意思。连王家卫也称受徐克塑造的“东方不败”的影响，于是就有了林青霞的那个角色。在《东邪西毒》中林青霞的表演再好也是脱不出《东方不败》的影子。
好在还有后一次的合作，《重庆森林》中的林青霞 ** 的是自己，是她自己的美丽，或许只有王家卫会这么用林青霞这样一名大美女。有人说资源浪费吗？的确是浪费，套上金色的假发带上墨镜，甚至连台词也很少，这还是林青霞吗？ ** 本身又是一种创造，琼瑶给她一个玉女形象，徐克给了她一个中性形象，王家卫或许是 ** 的最彻底的一位，林青霞的美被彻底抛弃，这是一个活在黑暗中的角色。没有人敢这么用林青霞，王家卫的前面后面住都没有，独此一片，或许是她演艺人生中最独特的纪念。
《重庆森林》中的林青霞让人记忆深刻，只不过这部影片捧红了后半段的王菲与梁朝伟 ，前半段难免失色。于是王家卫与林青霞的合作也就是结束，据说两人又打算在新片中合作了，且看是否还有让人惊叹的 ** 。
在波兰斯基的电影世界里，到处都存在着巨大的阴谋，阴谋论仿佛也彰显出其本人身上怀疑气质。从某种程度上来讲波兰斯基的作品与希区柯克有着相当接近的风格，他的作品始终笼罩在阴郁的气氛，仿佛是与生俱来的特质，惊悚感在他的作品中无处不在，慢慢渗入观众的身体乃至入骨，而这种感觉却并非诉诸于感官刺激的画面，反倒是有种润物细无声的意境。
影片的故事从主人公一接下任务开始，就转入到预期的阴郁气氛之中，所有一切都在配合，雨天、封闭的小岛。故事缓缓推进，然后作为写手的主人公慢慢产生了一些疑问，但实际上疑问都只是存在于表面，直到发现前任留下的材料，故事开始递进到更深一层。当主人公开始追寻答案，观众还不清楚真莫道不消魂相时，我们已经知道了主人公的命运已被锁定，俗话说“好奇害死猫”。在一个关乎政治的阴谋下，没有任何背景的主人公并非受正义感驱使在寻找答案，而是完全被好奇心所左右。知道得越多，离坟墓也就越近。
导演玩了个小把戏，在影片开头那辆无人的宝马被拖离渡船留下了个埋伏，当后来看到主人公驾着宝马离开时我以为他将走上不归路，最终他的警惕性让他在渡船上逃过一劫，然而他最终还是没逃过锁定的命运。影片最后的镜头非常漂亮，但只是为了应证“好奇害死猫”，却在安排主人公命运的时间上过于牵强，无论之前之后都可以，但恰恰出现在主人公发现真莫道不消魂相的瞬间。
朗夫人象是波兰斯基常用的一个符号，藏匿在背后的蛇蝎女人，又被赋于色情的含义，事实上作为一名前首相夫人同一位影子写手上帘卷西风床并不存在必要性。但在波兰斯基的电影里确实经常存在这样一个女性符号，会与男主人公发生点什么，但在抽丝剥茧后才显露出真正的面目。而前首相朗的死就象是政治的牺牲品，当CIA发现纸已经抱不住火时，另一方面朗夫人也渐渐失去了对她丈夫的控制，于是朗的存在反而会成为对手追查到底的线索。
那次射杀显而易见是被预谋的，那位刺杀者被CIA故意疏漏进来刺杀朗，而朗的死使得一切尘嚣归于平静，在政治上的攻击也失去了目标，政敌也只能虚伪地表示一下对他生涯的赞赏。而象主人公追寻的答案也完全没有了价值，特别对于那位英外长而言。
影片的整个基调建立在一个对反对美国插手欧洲事务的立场上，无论它对现实政坛的影射，都是充满了主观性。因为有不满情绪所以也就有了私下揣摩，然后就有了大胆假设，这样的假设足够耸人听闻，不过越是耸人听闻就越是有戏剧效果，所以这样一个故事被搬上银幕再合适不过了。不过故事终究是故事，很难以此来对照现实，绯闻或者八卦总是更让人津津乐道，但很难此赋于影片更多的现实意义。只不过这样一个阴谋题材在波兰斯基的手中被打造得很具观赏性。
演员世家出道，少年时就名动一时，张震在电影圈的起步多少得益于父亲张国柱，但或许也是天生该捧这碗饭的命数，他的气质和才气早就决定他注定成为一个演员。从某种程度来讲，他的气质和梁朝伟很相近，内敛低调的感觉，以致于在王家卫的《春光乍泄》中他们两个人似乎演起对手戏来还蛮登对的。
旦凡提到张震，映入到脑海的电影就是《牯岭街少年杀人事件》，杨德昌在这部绝佳作品中赋于了张震另一个名字“小四”。太早成名，太早就有了代表作，搞得后来的张震拍戏几乎是非名导不合作，但无论作品如何出色，可张震却没法越过少年时的那座坎。
张震与王家卫的合作比较晚，从《春光乍泄》开始，我觉得他在其中的角色几乎也不可或缺，很棒很出色，比起后来王家卫专门启用他主演的短片《爱神》里的表演更加让人记深刻，并没有被张国荣和梁朝伟压住，这是相当难得的。《爱神》中张震与巩俐的对手戏虽然也很精彩，也许是影片刻意的关系，远没有张震在《春光乍泄》中那种浑然天成的自然。实际上《2046》里张震是没有多少戏份的，最终也无从说明什么。
《太平洋》结束了，一切尘埃落定，没有那一年《兄弟连》引发的喧嚣和热情，对于《兄弟连》我曾写过《生命易逝，活着真好》，而面对《太平洋》生命的主题似乎变得不那么重要，因为同一场战争中体味到的是完全不同的东西。
在《兄弟连》中你每次看到一个生命倒下，你忍不住叹息，当他们在炮火中互助血战时，你会为之动情，然后是一场场激动人心的胜利。在《兄弟连》中煽情桥段层出不穷，观众们的肾上腺素被激发出来，不由自主的亢奋投入，这是一场关乎你自己的战争。在欧洲战场的美军层层推进，享受着胜利的荣耀，而在太平洋战场上胜利也不会带来更多的亢奋与荣耀，结束才是最好的礼物。
《太平洋》的故事性不强，况且有三个主人公各自为战，结构相对松散。或许是它无法象《兄弟连》那样将观众代入，然而它的写实性或者更胜过《兄弟连》，它所揭示的战争残酷性更强更有力。整个太平洋战争在时间跨度上更是远超过了美军在欧洲的战争，在一个个岛屿上的战争不停消磨着士兵意志，不仅是敌人本身，更是恶劣的环境。你无法想象总是在生活中泥泞雨天中与神出鬼没绝不投降的日本鬼子作战，最终在士兵心理上造成的扭曲，崩溃或许是最恰如其分的心理写照。
从战争场面上来看《太平洋》无法象《兄弟连》那样呈现出各种气候环境下的战争场面，更缺少大规模作战的气势，在《太平洋》中更多是雨林山地中的遭遇战，即使有登陆战也远没有诺曼底如此庞大的规模。所以从战争视觉上来讲，《兄弟连》肯定让人更加亢奋和入戏，看起来也更加过瘾。太平洋战争本身最重头戏的肯定就是海战，比如中途岛海战，而这次的剧集却主要集中于三个士兵在岛战中的经历，所以就陆战而言太平洋战场怎么也不可能胜过欧洲战场。实际上本剧集并不是想把战争拍得多精彩，而是为了表达战争中个体的心路历程。而太平洋战争原来就少涉及那些岛战，最近开始越来越关注这方面，如伊斯特伍德的《父辈的旗帜》。
相对不强的故事性，战争场面上的弱势，《太平洋》更注重于人物的刻画，甚至用更大篇幅来讲述他们在战争中的爱情，莱基在墨尔本的短暂爱情，巴斯龙牺牲前的婚姻，人物的血肉更为饱满，英雄也需柔情衬。而莱基和斯莱治身上用更多的笔墨描绘了他们在整个战争中所经历的心灵折磨，天长日久的在潮湿恶劣的环境中消磨意志，和那些飞蛾扑火的日本兵搏斗，时间有时候是忘记伤痛的良药，而在这时却是令人崩溃的助燃剂。从莱基的眼中看到战友自杀，在军医院遇到发疯的战友，当他对莱基说祝他早日中弹牺牲时在他们心中死亡并不是最可怕的。
斯莱治是最后加入战争的主人公，年龄最小，却经历了战争最残酷的阶段，他几乎已到了崩溃的临界点，虽然他最后活下来了，但战争在他的身上和心灵都烙上了深深的印记，在告别战争之后他在相当长的时间仍然无法摆脱恶梦，正如他父亲所说战争带给你的创伤更多是心理上的。
《太平洋》没有激动，只有无尽的压抑，哪怕是获得胜利，也无从快乐起来，在漫长的战争中士兵等待着结束，而战争却更象把钝刀子杀人，让你不死不活，受不了的人则想逃离，而死亡反而成为了逃避的归宿。
有许多明星和王家卫是0NE NIGHT STAND，此后分道扬骠，而在《堕落天使》中却有三位明星是ONE NIGHT STAND。其实能够ONE NIGHT STAND也不错，至少露了张脸，有的人甚至跟着王家卫拍了几个月，最终却落得个戏分被全部剪光，那叫一个惨哟。王家卫用人有时候很依赖某个演员，比如张国荣，比如梁朝伟，再比如张曼玉，但有候却又喜欢频繁换新人，《堕落天使》用得基本上就是新人和准新人，三位是ONE NIGHT ,另两位则是TWO NIGHT。
而莫文蔚就是那新人三分之一，这片中的角色都非常古怪，非疯即颠，莫文蔚在片中的造型就相当的出位，那个人物的表演用俗语来说就是要多十三就多十三，但是我喜欢，因为她的形象能够留在我的脑子里，需要时就会自动跳出来。这部影片更象是一个略带夸张的城市寓言，所有的人物都有着极端的倾向，看了此片谁都忘不了莫文蔚的诱惑性，无论眼神还是肢体。莫文蔚不算是个典型性美女，不过真的不可否认她与生俱来的才华，不论是表演还是演唱，她都没有绝对优于他人的条件，但却能打上自己的特色标签。
莫文蔚确实是位好演员，所以不明白为什么王家卫没再找她，也许是没有适合她的角色，记得她好象凭《堕落天使》的表演拿了香港金像奖最佳女配角。
《宁波市物业专项维修资金管理办法(草案)》被拿了出来，这意味着这基本属于八字差一撇的事儿了。或许会搞个听证会的形式，只是听证会上举手的人都会是哪些，人民的意见只怕是又会被代表了。
开发商在交付房屋之时，将代征的“物业大修基金”，一般为房产价格的3%~5%（通俗做法是包含在房屋售价里），交由业主委员会或业主委员会选举产生的物业管理公司保管，以备日后房屋大修之用。而如今又要收取一笔7000－16000元的专项维修基金，实是重复之举 。
或许我等平头百娃搞不清这专项维修基金与物业大修基金之区别，但地方政府究竟从房地产开发上获得多少财政收入，当大家剑指房产商暴利时，最大既得利益者地方政府却在偷着乐。因为垄断，土地供应被控制，仍由它涨得风生水起，百娃的钱被吸走了，而老百娃还搞不清自己的钱倒底进了谁的口袋。
作为房地产开发的最大得利者，地方政府居然还搞出个维修专项基金来，在痛上加痛的百娃身上再刮一笔，皮毛都被刮光了，再刮就是血肉了。那么多从房地产上获取的财政收入都被用到哪儿去了？取之于民用之于民又作何解？
自然外面也有谣言传什么关于房子的什么钱被炒股亏掉了，可我宁愿不相信这种没有事实根据的传言，如果确有此事，我想政府自然会透明公开作个交代，而不至于搞这种割肉补疮的事来。
与王家卫合作过的三大天王中，可能最喜欢张学友了，并不是因为他歌唱得最好，而只是就电影表演而就事论事。王家卫的处半夜凉初透女作《旺角卡门》，实际上也是张学友初涉影坛的早期作品，在这部很久以前在录像厅里看过的电影中，所有其他角色的名字我都已经无法回忆起来，除了张学友饰演的那个古惑仔的名字，“苍蝇”。这个无奈略带悲情的角色，却让张学友拿到了人生第一个电影奖项“金像奖最佳男配角”，也是他为数不多的电影奖项。与他无数的音乐奖顶相比，这个电影奖项略显寒酸但却弥足珍贵。
在电影之路上的高起点却并没有让他从此一帆风顺，因为张学友从来就不是一个在商业市场化中具备明星气质的演员，他从来只是用实力来说话，他成不了刘德化或者黎明，他只是一个朴实无华的好男人。演了很多的电影，却很少获得出演主角的机会，不是他的演技有问题，而因为他始终不够明星。他只能当配角，徐克的《笑傲江湖》又让他拿了金马奖，还是配角，吴宇森的《碟血街头》里他依旧只能是配角。
他是王家卫早期作品中合作频繁的演员之一，从《旺角卡门》开始，连着又拍了《阿飞正传》、《东邪西毒》，这两部作品都是群星戏，张学友能够得到的戏份都很少，但他的角色给人留下的映像都非常深刻。在《阿飞正传》中张学友所演的那个小偷虽然不起眼，却也演出了内心的暗涌， 不过本片张国荣实在是风采照人，遮住了其他人的光彩。《东邪西毒》里的洪七同样是大部分人心中的经典，虽然也只是一闪而过的配角。或许张学友的电影事业中缺乏机会，但他参演的三部王家卫作品却让人看到他有着足够的实力，实力是张学友一直在证明的东西。他一步一坑地走着，或许他在将来有机会得到他早该赢得的荣誉，《男人四十》、《如果爱》是他明天的明天的预照，他有实力也够努力，只不过得到的晚一些，和时间赛跑终有赢的一天。
