在中国大多数人有抑郁症，不止是邓玉娇，看看发生在邓玉娇身上的事，想想这在中国天天都有发生。不同的是邓玉娇拿刀捅出去了，而且死了人啦，于是平常不过的事情就变得不平常了，而在大多数情况下大家都忍了，一辈子忍这个忍那个，忍得忍无可忍，那还能不得抑郁症。

一切的不合理在生存状态的逼迫下变得平常，于是就有了天涯这样让人发泄的网络空间，吼吼也能减少些抑郁。当FB成为一种常态，就有了小地方公务员的飞扬跋扈，小吏们有时FB起来胜过当官的，因为没人来特意盯着他们，在方圆几十里自有天高皇帝远的快活。在网上人人都替邓玉娇鸣不平，只怕在他们那方圆几十里还有替那位意外丢命的邓贵人惋惜着呢，这是一种常态下的意外。

公安局送邓玉娇到精神病院检查，使得是缓兵之计，因为这案件是相当之棘手。其实能查出个什么来呢？邓玉娇就算有抑郁症也不等同于精神病，于法律而言是不可能免刑的。剩下来怎么给案子定性是个大问题上，最有可能的结果便是各打五十大步，邓玉娇是防卫过当，而那几位小吏则另行定罪。

《黄金罗盘》

奇幻文学被电影盯上之后，先后有《指环王》、《纳尼亚传奇》、《哈利波特》被搬上了影幕，单从票房而言均大获成功。而当黑暗物质系列也被盯上转而改编成电影之后，票房突然遭遇了滑铁卢，首部《黄金罗盘》的票房失败为之后的拍摄蒙上了一层阴影。

均是奇幻文学，而《黄金罗盘》何以如此结果，这难免让人颇费思量。从观众中传达出的某种信息来看，似乎《黄金罗盘》让观众在理解上有些费劲，生涩难懂成为影片的一张标签。真的如此吗？似乎也不尽然，至少我还是读懂了电影中传达出的某种象征意义，但为什么会产生这样效果呢？其实将另三部奇幻文学改编的影片作一类比，多多少少还是有助于了解形成的原因。

《指环王》与《纳尼亚传奇》的作者托尔金与路易斯属于同一时代的人物，作品中更具古典味，不过两部作品面对的受众似乎又有不同，如果说《指环王》属于成人奇幻，那么《纳尼亚传奇》则偏向于儿童文学。作为较早期的经典奇幻文学作品，两部作品拥有广大不同年龄层的读者拥，多少年积累的群众基础为影片的票房作出了不可估量的贡献。而《暗物质》系列作者菲利普与《哈利波特》的作者罗琳目前都还存世，在他们的作品之中现代元素存在的更多，不过与年龄相关，《暗物质》中更多被赋予某种思考，而《哈利波特》更切合孩子的需求充满了许多乐趣。在横向纵向比较之后，可以发现《暗物质》缺少如前两部古典作品那样的多年龄层的粉丝，而略偏现代成熟的风格又明显不及《哈利波特》那般受当代低龄粉丝的欢迎，这些都决定了影片《黄金罗盘》的受众群的有限。

在影片《黄金罗盘》中虽然主角是位小姑娘，但整个故事的发展中你会发现其中充满了隐喻，仿佛是如《１９８４》那样对某种专制意识形态的批判性，在影片的世界中作为人类的那个族群都拥有一个小宠物如影随行，仿佛如灵魂之于身体。而作为影片反派的统治势力，仿佛投射着现实世界中的专制政权，蕴酿着控制孩子思维的巨大阴谋，以便使专制统治顺利延续发展。影片中将那些孩子掠去，然后实族手术将身体与宠物割裂以达到控制的目的。失去自己宠物的孩子就如同失去了灵魂，也必然失去独立的思维能力，那么最终仿佛如同洗脑一般成为统治者控制下的愚民。这样的影射指向我们身边或者过去某段历史，事实上你不可期望那些孩子们完全理解这些隐喻的东西，所以《黄金罗盘》观赏起来怎么都显得生涩。

事实上《指环王》、《纳尼亚传奇》和《哈利波特》均没有采用过于大牌的明星，而《黄金罗盘》中的妮可和克雷格的片酬实在让影片的成本高企，而事实上主角却又是那位小女孩，这样的投入对于一部奇幻儿童文学而言，实在没有将钱用在刀刃上面。成人觉得这部影片不够宏大，而孩子又觉得这部影片太难懂，《黄金罗盘》在定位上陷入误区。

98年去北京，路过中关村被一怀抱孩子的大妈拦下问要盘要毛片吗，同行的朋友来了兴趣，就跟大妈开始讨价还价，引发的结果是我们被一大群大妈围追堵截，随后那位朋友兴奋的以超低价买了一大摞毛片，我虽兴存疑虑但也拿了两张，回来后发现原来是赤裸裸的废光盘，上一当，98年的北京行啥都没留下，留下的是一片悔恨，可想而知我那朋友当年面对那摞光盘只怕是欲哭无泪，相比他的痛我这点记忆中小小的伤又算得了什么。

08年去北京，朋友请吃著名的大董烤鸭，因为等座过久，又喝了太多免费雪碧，直接饿得丧失了诱人食欲，面对那只躺精致盘子里的鸭子，及若干精美配菜，最后我那夸夸其谈一人能灭一只鸭的朋友和我最终也没把这只鸭子干掉。更糟糕的是我回住所时，的哥居然不知道我给他的地址，又绕又问才送到大概的那条街。那天夜里北京起风，让我如同卖火柴的小男孩一样在风中颤栗，我赶紧拉住位帅哥问路，他说自己就住这片儿，但不知道具体地址，让我给他个参照物他马上就明白，我直接晕，我一外地人还找参照物。费了九牛二虎之力总算倒在温暖的床上，我发现我快僵了，第二天我流着两行热涕离开了这个城市。